Nous désirons survoler différents aspects
du mouvement artistique dans ce site internet.
Le pop art a complètement changé les idées qu'on se faisait de l'art. Il est un mouvement d'origine de la Grande-Bretagne, apparue au début des années 1950, mais il a vite fait la conquête de l'Amérique vers la fin de ces années.
Le pop art est né de l'idée de mettre à la disposition de tout le monde l'art qui jusqu'alors n'était réservé qu'à une certaine catégorie de personnes.
Ce mouvement peut être perçu comme une forme d’art en révolte contre les tendances et les traditions artistiques en vogue à cette époque. Pour atteindre le plus grand nombre de personnes et comptant sur le pouvoir de l’image, les artistes pratiquant le pop art utilisaient les loisirs très prisés par le grand public : télévision, magazines, bandes dessinées, images de publicité ou de films qui n’étaient alors pas considérés comme de l’art. De plus, ils introduisent d’autres techniques comme le collage, la peinture industrielle ou encore les nouvelles technologies industrielles comme la photographie ou la sérigraphie.
C'est l'un des mouvements ayant le plus marqué le 20ème siècle grâce à ses thèmes et techniques provenant de la culture populaire. Les artistes du Pop Art utilisent la publicité, les médias, les bandes dessinées et les objets culturels pour dénoncer l’influence que ces thèmes ont sur nos décisions de consommateurs. Afin de pousser encore plus loin la critique, les artistes qui pratiquaient le pop art incluaient des images de stars du cinéma de l'époque, des chansons et des objets faisant partie de la vie de tous les jours.
Bref, il a su contester les traditions en utilisant sa propre affirmation basé sur la surconsommation de la société. Le pop art n'est peut-être plus aussi présent dans notre société, mais ce mouvement artistique est loin d'être terminé. Il est devenu une source d'inspiration dans plusieurs domaines comme le dessin, la musique, l'architecture, la mode ainsi que dans d'autres technologies graphiques.
Le pop art a complètement changé les idées qu'on se faisait de l'art. Il est un mouvement d'origine de la Grande-Bretagne, apparue au début des années 1950, mais il a vite fait la conquête de l'Amérique vers la fin de ces années.
Le pop art est né de l'idée de mettre à la disposition de tout le monde l'art qui jusqu'alors n'était réservé qu'à une certaine catégorie de personnes.
Ce mouvement peut être perçu comme une forme d’art en révolte contre les tendances et les traditions artistiques en vogue à cette époque. Pour atteindre le plus grand nombre de personnes et comptant sur le pouvoir de l’image, les artistes pratiquant le pop art utilisaient les loisirs très prisés par le grand public : télévision, magazines, bandes dessinées, images de publicité ou de films qui n’étaient alors pas considérés comme de l’art. De plus, ils introduisent d’autres techniques comme le collage, la peinture industrielle ou encore les nouvelles technologies industrielles comme la photographie ou la sérigraphie.
C'est l'un des mouvements ayant le plus marqué le 20ème siècle grâce à ses thèmes et techniques provenant de la culture populaire. Les artistes du Pop Art utilisent la publicité, les médias, les bandes dessinées et les objets culturels pour dénoncer l’influence que ces thèmes ont sur nos décisions de consommateurs. Afin de pousser encore plus loin la critique, les artistes qui pratiquaient le pop art incluaient des images de stars du cinéma de l'époque, des chansons et des objets faisant partie de la vie de tous les jours.
Bref, il a su contester les traditions en utilisant sa propre affirmation basé sur la surconsommation de la société. Le pop art n'est peut-être plus aussi présent dans notre société, mais ce mouvement artistique est loin d'être terminé. Il est devenu une source d'inspiration dans plusieurs domaines comme le dessin, la musique, l'architecture, la mode ainsi que dans d'autres technologies graphiques.